和周星驰合作那么多年，他最卖座的电影竟然是这个系列！

是的，65岁的达叔，还要继续演下去。 “内地空间大，香港人拍不出有深度的喜剧” 90年代初，吴孟达和周星驰的《赌圣》《逃学威龙》在台湾大受欢迎，引来导演朱延平的关注。他从台湾特地跑到香港来找吴孟达，促成了他们的第一次合作——《逃学外传》。 《逃学外传》剧照 朱延平是台湾版的“王晶”，拍片速度快到一年最多可以推出5部影片。拍摄《逃学外传》，吴孟达从头到尾连主演林志颖的面都没见过，仅花四天半就拍完了自己所有的戏份。 “我都吓一跳，出来效果还是挺好的”，之后，吴孟达又和朱延平合作了《笑林小子2：新乌龙院》，这是他们的第二次合作，也开启了火遍录像厅时代的《乌龙院》系列电影。 《笑林小子2：新乌龙院》剧照 《乌龙院》当年一推出，就在台湾旋风般拿下1亿台币票房，大破纪录。“当年台湾有很多港戏，前面那几个破纪录的几乎都有我”，吴孟达回忆，“但是我和郝劭文、释小龙演的《乌龙院》排在第一名，比我跟周星弛合作的还要高！” 隔年，他们趁热打铁再推续集《无敌反斗星》，一样大卖座。不止在港澳台，在新加坡、马来西亚，泰国这些东南亚地区，只要电视台一播出，收视率都非常高。 《无敌反斗星》剧照 20多年后，华语电影格局大变天，北上合拍是大势所趋，《乌龙院》系列这时候顺流而上迎来第三部，面对当下的市场语境，首先不得不面对这样的质疑：是不是贩卖情怀，是不是在炒冷饭？ 达叔是这样解释的，“虽然是新瓶装旧酒，但每一段时间，每一个电影都一定有它新的创作，新的经典”，在他眼里，“电影是一个巨大的梦工厂，要随着时代的变化有不停的创意，那才叫好玩”。 所以，在《新乌龙院》里，达叔说的“好玩”在哪？ 这回，他扮演的不再是老版里痴情憨厚的大师兄，而是乌龙院的住持院长长眉师父。这个角色在戏里是网红主播，时不时就拿起手机搞直播，达叔对这些新鲜流行事物倒很感兴趣，抖音、快手，他说他现在都懂了。 另一个是对系列角色的再创作，“以前壮年时候演的大师兄是糊涂装聪明，什么都不懂，就装自己很了不起，现在老院长刚好倒过来，明明心里很明白，他在装糊涂”。 因此，我们能在电影里看到这样一个吴孟达，也是我们最熟悉的吴孟达，从头到尾都是笑眯眯的样子，生气的时候也要笑眯眯的。 朱延平、吴孟达和郝劭文，这是老版班底，新版再加入王宁、孔连顺、宋小宝等一票内地喜剧演员。开心麻花+万合天宜+本山传媒，《新乌龙院》这个IP几乎把华语电影圈最大众化、最接地气的喜剧团队攒到了一起。 达叔说，自己很早就关注东北喜剧人，对《乡村爱情》印象很深，什么赵四、谢大脚，他都很熟悉。 他认为，香港喜剧、台湾喜剧和内地喜剧没有区别，喜剧语言全世界共通。“喜剧最好的地方就是连对白都不需要，可能就一个眼神。像查理·卓别林，没对白的一个年代，就是靠身体语言表演出来，这个是喜剧最可爱，最珍贵的一面。” 而作为曾经香港喜剧辉煌年代的重要一员，面对港片没落，他也心有感慨： “我们中国内地现在空间大的不得了，什么都比香港进步，制作费用也比香港高，整个市场大香港上千倍，上万倍。香港太小了，懂的东西也只局限在香港的文化，真正的历史，古典的文化，其实我们香港人不太深入。所以我们一直强调拍的是商业性的电影，那些比较有深度的喜剧、戏剧，香港人拍不到。” “最疯狂的时候，一个剧本看了200次” 1973年，吴孟达报考香港TVB艺员训练班，报考理由竟是觉得自己外形很俊俏，当然，母亲的极力鼓动也是主要原因。之后，他就和周润发、林岭东等一道进入训练班学习。 毕业后，吴孟达和周润发一起当临时演员，直到电视剧《楚留香传奇》，他才因“胡铁花”一角初尝爆红滋味。反倒是周润发，因为身高太高只能继续在片场跑龙套。 吴孟达在《楚留香传奇》中饰演“胡铁花” 出道不久就大红大紫，那段时期的吴孟达，完全膨胀了。天天跟老板花天酒地，他形容那时候的生活就是“赌博、烟酒、女人”。糜烂的结果，就是让他欠下一屁股债，遭TVB四年雪藏。 无戏可拍，最苦的时候身上只剩买一包烟的钱，他一度想过自杀。连师弟杜琪峰那时候都批他是“一块扶不上墙的烂泥”。 经历过大起大落，也要迎来洗心革面。 吴孟达利用这段时间潜心钻研表演，他看电影，看书，也研究剧本，之后终于靠《新扎师兄续集》咸鱼翻身。 他在这部电视剧里出演教官，和梁朝伟演对手戏。据他所说，有一场两页纸的戏，他看了有两百次，就为了在戏中训斥梁朝伟时演出“嘴巴在骂他，眼睛却在疼他”的感觉。 《新扎师兄续集》中和梁朝伟搭戏 “200次”，在这次采访中吴孟达又提到了“200次”。 “每一场剧本，每一句对白，我可能看超过50次。以前最疯狂的时候，看过200次。为什么看那么久？我是记性不好吗？不是。基本上看五六次，我大部分都能记住，但是我要不停地从其它角度去演绎，所以要不停的看剧本，不停的赋予它更大的生命力。” 现在，他已经养成了一种习惯：拍戏前晚细读剧本，拍戏当天就不带剧本去现场。他说拍《新乌龙院》的时候是，以前和周星驰合作的时候更是，“不用为了镜头，不用为了情节，也不用为了对白烦恼，就是都吃透了，然后在现场看有什么能互相擦出火花，演一些跟对手好玩的，捉弄对象的，突然间来一下，给对手反应不及的。” 和周星驰的合作是从《他来自江湖》以及《盖世豪侠》开始。那时候，戏里的他们，是父子和师徒，戏外的他们，是住对门的邻居，是去片场前总要一同在车里讨论表演的兄弟。 《他来自江湖》剧照 《赌圣》是他们的真正起点，同样，他们也成就了《赌圣》。 电影里，吴孟达被周星驰误打，他穿着女人的衣服一边口吐白沫一边说，“没事啊”“那就走咯”，这个搞笑桥段就是他的临时设计。还有经典形象“三叔”，周星驰一喊“三叔”，他就像抽风一样发作，全身抖动，这不是空穴来风，是他自创的表演风格，还把这命名为“先天性失控症”。 《赌圣》剧照 即兴创作+默契配合，他们就在一唱一和，一张一弛间纵横了四海，成了香港影史最为经典的银幕搭档。 在大众眼里，吴孟达可能就是电影里周星驰旁边的“小跟班”，从影以来，他也几乎没演过男主角。他丝毫不介意戏份的轻与重，“主角跟配角，我是一样的对待，一样的付出，不会说主角我更紧张或者是配角我就随便演，没有，绝对不会。” 前段时间，他又去一部大电影《韦爵爷》里客串出演，再次演绎海公公。在电视剧《小宝与康熙》和电影《鹿鼎记》里，吴孟达已经演过两回海大富，都是逗趣、癫狂模样，这次，他似乎要朝着阴险、凶狠的相反方向去重新诠释。 《鹿鼎记》中饰演“海大富” “喜剧、闹剧、悲剧、正剧，我什么戏都拍过，还能拍什么呢？”他说自己不想做重复，但无奈演过的角色实在太多。即便是旧作新拍，重演角色，或是客串参演，他都相信还有很大的范围和空间去完成更好的表演。 “遗憾没演《搭错车》 《黄土地》和《恋恋风尘》影响我最深” 达叔很坦诚，说自己是真的离不开演戏，连之前住院生病的时候都在关心电影和片场的事。 “我是不停的想演，不停的希望有创作，这样会让自己更年轻。活在影视圈里，每天有一票人陪着你玩，陪着你聊，非常尊重你，这是人生最大的乐事，也是自己喜欢的工作。” 谈起最满意的角色，他列了四个：《赌圣》里的三叔、《武状元苏乞儿》里苏灿的父亲、《鹿鼎记》里的海大富，还有，《天若有情》里的太保。 塑造过一大堆经典喜剧角色，可迄今为止，让他拿下唯一一座香港电影金像奖最佳男配角的，却是靠《天若有情》里的这个悲剧小人物。 《天若有情》剧照 同样，在这次采访中，我们也发现了一个完全不同于“笑星”这个刻板印象的吴孟达。 他说，这辈子的最大遗憾是没演上《搭错车》，他太想扮演那个悲情的哑巴爸爸了。在他看来，电影版孙越和电视剧版李雪健的表演都很棒，但从身体语言到眼神细节，他自认还有有别于他们的表演方式。 2006年，在综艺节目《剧风行动》里，他就过了把《搭错车》的瘾。不过只是节目里的一个演戏小片段，他也要入戏又入神。他那收放自如的苦情演技虽然没在心心念念的《搭错车》里实现，但在《天若有情》里有，在后来的《少林足球》的足球教练身上，更能见着。 吴孟达在综艺节目中演绎《搭错车》 影响他最深的电影也不是喜剧片，是陈凯歌的《黄土地》和侯孝贤的《恋恋风尘》，“这两部我看过50遍以上，都有录影带，几乎天天有空就看，从里面学一些东西。” 两部文艺片，两部一样有着孤独感的文艺片。 “不喜不愁的，唱啥呢？”，《黄土地》里的这句对白，他说自己永远记得，“那种语调真的很孤独，很流浪，就是会打到你心里面的，整个氛围太痛苦了。” 还有《恋恋风尘》，出生在厦门的他，或许就在这部台湾电影的乡土气息中激起了自己对闽南的回忆与乡愁。 看多了达叔在喜剧电影中“先天性失控症”一般的抽疯样，却忘了台下的他，竟也是那么沉着、平和，甚至愿意去拥抱孤独与寂寥。 “周星驰的黄金搭档”、“香港电影的万能配角”，王晶还评价他是“能演大喜剧，也能演大悲剧，一个真正有演技的好演员”，更有人说，他就是“中国的摩根·弗里曼”。 “50年后，100年后，您希望观众怎么来评价你？” 采访最后，我们把这个人生总结式的问题抛给了他，他很快收起了笑脸，思索了几秒说，“希望观众还能记得我，希望观众还有‘吴孟达’这个印象”。 话音刚落，他又无厘头问道，“咦？50年后，100年后我还在啊，到时候再问！” 沉稳冷静后又是嬉笑捉弄模样，嗯，这就是吴孟达。 文/柯诺 图/杨楠 视频/喵老师 / 福利 / 后台回复“福利”按规则参与，就有机会获得 《新乌龙院之笑闹江湖》电影兑换券2张~ / 开奖 / 恭喜 风中的费洛曼、点烟抽寂寞、无可Phone告 获得《快把我哥带走》电影兑换券2张 / MORE / / HOT /