经典金庸电影上海展映：超越时代的中国想象和记忆

半个多世纪以来，金庸的武侠小说被改编成多部影视剧，影响力巨大。他本人也以编剧、导演、影评人的身份活跃在影坛，推动香港电影产业的发展。 3月10日，金庸诞辰99周年之际，“光影江湖—金庸电影宇宙”大师影展在上海电影博物馆揭幕。由香港特区政府驻上海经济贸易办事处（驻沪办）与上海电影博物馆合办的此次影展，精选了八部电影向金庸致敬。 即日起至3月19日，展映将在上海百丽宫影城（长宁来福士店）和上海大光明电影院各放映一轮。八部影片包括金庸担任编剧、导演的电影作品和金庸小说改编电影的代表作，时间跨度达四十年，体现出香港电影各个发展阶段的面貌。 参展影片包括难得一见的金庸首次担任编剧的作品《绝代佳人》，与胡小峰联合执导的越剧电影《王老虎抢亲》，开金庸小说影视改编先河、胡鹏执导的《射雕英雄传》系列，邵氏电影出品、张彻执导的《射雕英雄传》，楚原执导的《倚天屠龙记》，“新武侠电影”代表作之一、许鞍华执导的《书剑恩仇录》，还有今天观众较为熟悉的《笑傲江湖》系列和《鹿鼎记》。 武侠片并不是当下电影市场的主流类型，未来它有可能回归吗？学者石川认为，功夫片、武侠片是中国电影贡献给世界的独特类型，而金庸的小说为这种类型的延续提供了题材支撑，他的作品常拍常新，每一次都能捧红一批新人：“电影有自己的规律和类型的轮替。金庸小说作为一种经典题材，过几年还可能会回来，当李连杰、甄子丹之后出现新的武打明星，就能成为新的契机，令金庸小说改编电影继续延续下去。” 拥有多个分身的影评人 金庸影展开幕式的映后谈，上海交通大学人文学院副教授王宇平分享了金庸早年的几桩轶事，可以窥见他对电影艺术的痴迷。1948年，金庸从上海被调往《大公报》香港分社。刚到香港的时候，他在一份报社内刊上向同仁这样介绍自己：“平生除看电影外无嗜好。”1950年，他着手翻译苏联电影导演普多夫金的文章，自1951年开始，金庸在《新晚报》担任副刊编辑时，以一个女性化的笔名姚馥兰（your friend英译）撰写影评，开辟专栏“馥兰影话”，据称是为了冲淡副刊过重的男性氛围。 王宇平提到，金庸写影评也很有报人特点，注重互动和通俗化，每过一阵换一个笔名，认为办报要越生动越好，时时刻刻吸引读者眼球。姚馥兰之外，金庸以林子畅、萧子嘉、姚嘉衣等笔名撰写不同风格的影评，并为每个笔名创造相应“人设”。 比如姚馥兰的影评比较亲切，林子畅的风格就比较率直，萧子嘉为了配合《大公报》的左派特征，比较一本正经：“非常重视苏联电影，注意讨论影片当中的阶级成分，虽然他很喜欢看美国电影，但是作为影评人，他对美国电影多以批判视角。”王宇平介绍，而“姚嘉衣”则被金庸塑造成一个在电影圈非常活跃、知晓很多圈内秘辛的形象。 在1953年到1959年之间，金庸以笔名林欢为长城电影公司撰写了多个剧本。其中就包括此次展映的开幕影片，由夏梦、平凡、乐蒂主演的《绝代佳人》，影片以战国时期信陵君窃符救赵的事件为蓝本创作。金庸以萧子嘉为名给《绝代佳人》写了两篇影评，其中一篇分析影片的主题是反战与和平，还点评了几位演员的表演，谈到饰演信陵君的平凡，评价其演得较淡：“对如姬有情而情不深，对魏国有情而情不烈。”对饰演魏王的姜明则是赞许有加，并称赞夏梦的表演有很大进步。 值得一提的是，《绝代佳人》置景出自中国著名美术片导演万氏兄弟万籁鸣、万古蟾之手，影片中的建筑与《大闹天宫》里的造型设计有诸多相似之处。从《绝代佳人》几位主人公的塑造上，也能看到此后金庸武侠小说人物的影子。一如《绝代佳人》，金庸的小说也多以中国历史故事为背景。在石川看来，金庸的小说和电影在无形之中将当时的香港与内地连接起来：“里面的中国人的做派、衣食住行，提供了一种中国的想象和记忆，对于维系华人对国家和文化的身份认同起了非常大的作用。” 从小说家到电影人 1955年起，金庸的武侠小说《书剑恩仇录》大受欢迎，至1972年完成《鹿鼎记》后封笔，共创作了15部风靡华人世界的作品。这些作品被大量改编为电影和电视剧，成为几代人共同的记忆。金庸本人对他的武侠小说的影视化起到了关键作用。 澳门出版人许礼平在《旧日风云》中谈到，五十年代末，时任中共华南分局宣传部副部长吴南生召集金庸、夏梦等香港电影文化界人士座谈。金庸在会上提出，能否将武侠小说拍成电影，当时有人对这一提议有所责难，认为武侠小说是通俗文学，上不了台面，但吴南生表示武侠小说可以影视化。随后以粤语武侠片闻名的峨嵋影片公司在这一契机下应运而生。 此次影展展映影片就有1958年峨嵋影片公司出品的《射雕英雄传》，这也是金庸小说首次被改编成影视作品。在峨嵋影片公司成立三周年之际，金庸还写了一篇文章谈到他对武侠片的期望，希望要健康化、有民族性。上世纪七八十年代，邵氏电影公司出品了多部金庸武侠电影，著名导演张彻、楚原分别拍摄了《射雕英雄传》和《倚天屠龙记》，这一阶段的金庸武侠电影拥有较为精良的制作条件，演员也更年轻，比如《倚天屠龙记》由尔冬升饰演张无忌，为影片注入青春气息。 到了上世纪八九十年代，金庸武侠小说改编电影进入个人化和风格化时期，电影人不再忠于原著，而是另辟蹊径，自由挥洒创意。这一阶段作品中许鞍华执导的《书剑恩仇录》，胡金铨、徐克、程小东、李惠民等执导的《笑傲江湖》，王晶执导的《鹿鼎记》将在此次影展中放映，影片风格各异，展现出导演的艺术追求和这一时期百花齐放的香港电影创作风貌。与此同时，金庸小说也在这一阶段被改编成大量电视剧，每一部剧集都家喻户晓。 半个多世纪以来，金庸小说是影视改编的富矿，浓烈的文化气息和深刻的民族精神影响了一代代读者和观众。影评人、学者毛尖回忆，金庸小说几乎伴随了她的整个青春期，价值观、理想和爱情都与金庸小说有关：“金庸的小说里有爱情的部分、有武侠的打斗，同时满足了我们对神话和童话的渴望。”学者周立民认为在金庸小说的“侠”之精神里，充满着对社会公平、正义的呼唤：“不论是有头有脸的帮主、掌门，还是籍籍无名的草莽之士，行走江湖都要讲武林规矩、江湖道义……尽管绝对公平和正义的世界，是人类多少年的梦想，却很难有一个现实的社会能绝对做到，金庸用他的小说做到了。” 香港驻沪办主任蔡亮表示，此次影展是向金庸致敬，也希望以金庸的电影为媒介推广香港流行文化，希望香港的电影和文化未来能取得更好发展。她介绍，电影一直是香港文化发展中重要的行业和媒介，2005年至今，香港特区政府投入超过15亿港元电影发展基金，用于人才培训、电影制作、市场发行等。去年11月，特区政府颁布两项政策，助推香港电影在亚洲地区的影响力，并扶持线上创作能力。